A seguir os videos do workshop que tocamos com o Baterista do Cantor PG o Ivan Lopes.
Somos a Banda Jetam fundada em 2005 por Dalton, André Ricardo e Ivo Batista, para contratar a Banda Jetam o email andrebaixista123@hotmail.com e baixistaonline@gmail.com ,a banda tem como integrante o Baixista Online.
Moramos em bandeirantes paraná, para contratar o workshop/master class do Baixista André Ricardo (Baixista Online), www.youtube.com/baixistaonline email andrebaixista123@hotmail.com obrigado! curta as nossas músicas no video!
Banda Jetam Show
quinta-feira, 26 de maio de 2011
Curso de Violão e Guitarra - Inversão de acordes
quarta-feira, 25 de maio de 2011
Fazer a inversão de um acorde significa colocar na base desse acorde, ao invés da nota fundamental, a mediante ou a dominante. Por exemplo: O acorde de Dó (C) é formado por: Dó, Mi e Sol. Sua primeira inversão, é em Mi, sua segunda inversão é em Sol e sua terceira inversão é em Si, e o que isso significa?
Mi, Sol e Si correspondem, respectivamente à TERÇA, QUINTA e a SÉTIMA de Dó.
As inversas devem ser adicionadas as notas originais, ou, as notas originais devem ter o baixo na nota inversa. Exemplos: Existem duas notações:
1ª Notação
Quando temos algo parecido com X/Y, onde X é uma nota qualquer e Y é outra nota qualquer.
Exemplos:
G/A Em/B F#/E
2ª Notação
Quando temos algo parecido com X/N onde X é uma nota qualquer e N é um número qualquer.
Exemplos:
C/7 D7/9 E7/11
Observe:
G/D
Um Sol com baixo em Ré, analisando a nota, descobrimos que Ré esta no quinto grau da escala de Sol, ou seja, sua 2ª inversão.
Em/B
Mi menor com baixo em Si, Si também é a Quinta de Mi menor, portanto também é a 2ª inversão.
C/D
Já o Dó com baixo em Ré, é uma outra nota, não é uma inversa, pois a inversa deve ter baixo ou na TERÇA, na QUINTA ou SÉTIMA. Analisando esta nota, chegamos a conclusão que o Ré, é a NONA de Dó.
Procure sempre praticar e estudar no seu violão ou na sua guitarra, os acordes e suas inversões. Observe sempre a montagem do acorde e as notas utilizadas para a construção do mesmo, e procure obter de cada acorde a melhor sonoridade possível.
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Aula 20 - Diploma
segunda-feira, 23 de maio de 2011
Fim !
Agora o caminho para seguir sozinho já está ensinado. Se continuar tocando sempre a evolução é certa.
Você pode continuar ignorando o porquê dos números e sopas de letrinhas que encontra em alguns acordes. Da mesma forma, pode continuar apenas assoviando alguns solos que não consegue tocar ou continuar pulando os trechos da música com aqueles solos muito rápidos e difíceis.
No entanto, se deseja ir mais longe, precisa então aprender um pouco de Teoria Musical e também Técnicas Avançadas de violão/guitarra. Nesse caso, procure o conservatório de sua cidade ou um professor. Bons livros com esses nomes também dão conta do recado.
Por enquanto imprima seu diploma de tocador em churrasco.
Divirta-se e divirta os outros.
E peloamordedeus manere com o sertanejo !!!!!!!!!!!!
Abraços !
Paz !
Flávio / Antonio / André.
Agora o caminho para seguir sozinho já está ensinado. Se continuar tocando sempre a evolução é certa.
Você pode continuar ignorando o porquê dos números e sopas de letrinhas que encontra em alguns acordes. Da mesma forma, pode continuar apenas assoviando alguns solos que não consegue tocar ou continuar pulando os trechos da música com aqueles solos muito rápidos e difíceis.
Acordes difícil = Churrasco de Peixe (Dourado Asa Delta feito pelo Mancão) |
No entanto, se deseja ir mais longe, precisa então aprender um pouco de Teoria Musical e também Técnicas Avançadas de violão/guitarra. Nesse caso, procure o conservatório de sua cidade ou um professor. Bons livros com esses nomes também dão conta do recado.
Por enquanto imprima seu diploma de tocador em churrasco.
Divirta-se e divirta os outros.
E peloamordedeus manere com o sertanejo !!!!!!!!!!!!
Abraços !
Paz !
Flávio / Antonio / André.
Aula 14 - Pestanas excêntricas
Hoje vamos aprender uma pira diferente. Acho que todos que chegaram até aqui já tem capacidade de tocar qualquer musica e tal. Acho que quem já chegou até aqui já deve ter uma pancada de músicas em casa em uma pastinha ou espalhadas pelo quarto e que deve saber fazer um monte de acordes que não estão no escopo deste curso. Eu acho isto bem legal.
Mas vamos nessa...
Como somos pessoas boas e limpinhas, podemos fazer o que bem entendermos com nossos violões. E uma dessas coisas que podem ser feitos é andar qualquer acorde pra frente ao longo do braço utilizando pestanas. Por exemplo, estes mostrados a seguir:
O acorde de dó, deslocado uma casa, vira dó sustenido. E por aí vai...
O acorde de sol, deslocado uma casa, vira sol sustenido. E por aí vai...
O acorde de ré, deslocado uma casa... entendeu né ?
******OBS.
Desculpem-me, errei no desenho do D#, só agora percebi. Mantenha a pestana na primeira casa, mas desloque os dedos 2, 3 e 4 mais uma casa pra frente. Aí sim ! Assim que eu conseguir um scanner desenho certinho. (E parabéns pra quem já tinha percebido).
Voltando...
O interessante é experimentar as diferentes sonoridades das diferentes posições dos acordes. Mesmo em churrascos a platéia pode ser exigente. Observa-se inclusive que após certa ingestão de álcool, algumas pessoas até choram com a sonoridade tão bela de tais acordes.
Experimente !
Mas vamos nessa...
Como somos pessoas boas e limpinhas, podemos fazer o que bem entendermos com nossos violões. E uma dessas coisas que podem ser feitos é andar qualquer acorde pra frente ao longo do braço utilizando pestanas. Por exemplo, estes mostrados a seguir:
O acorde de dó, deslocado uma casa, vira dó sustenido. E por aí vai...
O acorde de sol, deslocado uma casa, vira sol sustenido. E por aí vai...
O acorde de ré, deslocado uma casa... entendeu né ?
******OBS.
Desculpem-me, errei no desenho do D#, só agora percebi. Mantenha a pestana na primeira casa, mas desloque os dedos 2, 3 e 4 mais uma casa pra frente. Aí sim ! Assim que eu conseguir um scanner desenho certinho. (E parabéns pra quem já tinha percebido).
Voltando...
O interessante é experimentar as diferentes sonoridades das diferentes posições dos acordes. Mesmo em churrascos a platéia pode ser exigente. Observa-se inclusive que após certa ingestão de álcool, algumas pessoas até choram com a sonoridade tão bela de tais acordes.
Experimente !
- Pixies - Here comes your man
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Aula 14 - Pestanas excêntricas
Aula 13 - Bemóis
Vamos lá...
Agente já conversou sobre os sustenidos.
O bemól é parecido, mas ao invés de andar pra frente andamos para trás.
Por exemplo, entre o dó e o ré temos o dó sustenido, que, na verdade, é a mesma coisa que o ré bemól. O bemól é representado por um "b". Sacou ?
A música indicada nessa aula tem o Eb. Como chegar nele ?
Faça o D com pestana na quinta casa e anda uma pra frente ( D# = Eb ).
Ou então faça um E com pestana na sétima casa e depois ande uma pra trás.
Agente já conversou sobre os sustenidos.
O bemól é parecido, mas ao invés de andar pra frente andamos para trás.
Por exemplo, entre o dó e o ré temos o dó sustenido, que, na verdade, é a mesma coisa que o ré bemól. O bemól é representado por um "b". Sacou ?
A música indicada nessa aula tem o Eb. Como chegar nele ?
Faça o D com pestana na quinta casa e anda uma pra frente ( D# = Eb ).
Ou então faça um E com pestana na sétima casa e depois ande uma pra trás.
Aula 12 - Bm e B
Lembra do A e do Am? Eles se apoiam na pestana do violão.
Ah !!! Então se andarmos com a pestana podemos fazer A#, B, C, C#.
Partindo de Lá (ou de onde estiver) maior tocará os acordes maiores.
Partindo de Lá menor, os menores.
Ao tocar o acorde de Fá, seu dedo 1 fez a pestana nas 6 cordas.
Ao tocar o acorde de Si, você não toca a corda mais grossa, ok ?
Lembra que no power chord você toca apenas as 3 cordas que tá apertando ?
Então, mesma coisa.
Pronto, agora você toca TODOS os acordes maiores e menores. Parabéns.
Ah !!! Então se andarmos com a pestana podemos fazer A#, B, C, C#.
Partindo de Lá (ou de onde estiver) maior tocará os acordes maiores.
Partindo de Lá menor, os menores.
Ao tocar o acorde de Fá, seu dedo 1 fez a pestana nas 6 cordas.
Ao tocar o acorde de Si, você não toca a corda mais grossa, ok ?
Lembra que no power chord você toca apenas as 3 cordas que tá apertando ?
Então, mesma coisa.
Pronto, agora você toca TODOS os acordes maiores e menores. Parabéns.
Aula 11 - Fm
Viva!!!
Com o F fechamos a lista de acordes maiores. Acredito que ninguém teve muita dificuldades para fazer a pestana. Se teve, volte a aula de power chords e mande ver. São essenciais para pegar a forma da mão para tocar com pestanas.
Voltemos a pensar e tentar aprender sozinho este lance de tocar violão:. Se você pode simplesmente "andar pra frente" o acorde de Mi maior e fazer um Fá maior, será que o mesmo pode ocorrer com o Em ? Logicamente que sim.
A partir do Em, se andarmos uma casa temos o Fm. Se andarmos mais uma, F#m, e assim por diante. Isto quer dizer que, aonde a pestana estiver apoiada será o nome do acorde ? Sim, amigo, é isto que quer dizer...
Voltemos a pensar e tentar aprender sozinho este lance de tocar violão:. Se você pode simplesmente "andar pra frente" o acorde de Mi maior e fazer um Fá maior, será que o mesmo pode ocorrer com o Em ? Logicamente que sim.
A partir do Em, se andarmos uma casa temos o Fm. Se andarmos mais uma, F#m, e assim por diante. Isto quer dizer que, aonde a pestana estiver apoiada será o nome do acorde ? Sim, amigo, é isto que quer dizer...
Quer dizer que eu não precisava ter aprendido todos aqueles acordes escrotos das primeira aulas? Bastava eu aprender esta posição e decorar aonde colocar minha pestana? Na verdade, os acordes sem pestana possuem uma sonoridade diferente. Mas, acorde por acorde, os de pestana dão conta do recado sozinhos.
Enfim... é bom que vocês decorem aonde está cada acorde e tocar as músicas que foram passadas até agora utilizando apenas as pestanas. É bacana para poder alternar entre acordes com e sem pestana quando estiver tocando alguma música. Dá um tempero especial.
Vai com peso.
Aula 10 - F
Bem, vimos que os power chords são deslizáveis ao longo do braço.
Na verdade, qualquer acorde é deslizável, pois a terça, quinta e blablabla do acorde irão deslizar juntas ! O que aconteceria se entao voce tocasse um E deslocado uma casa pra frente ? Ele soa como um F !!! Para fazer isso colocamos o dedo 1 atravessando todo o braço do violão, fazendo as vezes da pestana, que é aquela pecinha branca aonde as cordas repousam antes de chegar as tarraxas (aquelas borboletinhas para afinar o violão). Por isso que esses acordes são chamados de acordes com pestana.
Na verdade, qualquer acorde é deslizável, pois a terça, quinta e blablabla do acorde irão deslizar juntas ! O que aconteceria se entao voce tocasse um E deslocado uma casa pra frente ? Ele soa como um F !!! Para fazer isso colocamos o dedo 1 atravessando todo o braço do violão, fazendo as vezes da pestana, que é aquela pecinha branca aonde as cordas repousam antes de chegar as tarraxas (aquelas borboletinhas para afinar o violão). Por isso que esses acordes são chamados de acordes com pestana.
Vamos lá, algumas músicas. No começo, se não soar bonito não se preocupe. Apenas continue tocando e praticando que sua mãozinha acostuma.
Olha o tanto de vegetal que tem nesta grelha! (Níver da Liz) |
- Gilberto Gil - Não chores mais
- Ramones - Bonzo goes to bitburg
Aula 18 - Exercícios
Ta acabando moçada ! Já se sentem músicos ?
Bom, vamos agora aprender o caranguejo, o exercício mais clássico para violonistas e guitarristas.
Bom, vamos agora aprender o caranguejo, o exercício mais clássico para violonistas e guitarristas.
Seus dedos são numerados para os acordes, certo? Bem, utilize os mesmos números para o exercício. Coloque um dedo por casa na corda inferior do violão (mizinho). Vá tocando na ordem a seguir. Quando chegar no dedo 4 suba de corda. Ao chegar na corda de cima, volte para baixo completando o exercício. Depois faça ao contrário, ou seja, comece com o dedo 4 e vai voltando até o 1. Depois mude a ordem blah blah blah. Enfim, experimente todas as sequências:
1234 2134 3124 4123
1243 2143 3142 4132
1324 2314 3214 4213
1342 2342 3241 4231
1423 2413 3412 4312
1432 2431 3421 4321
Assim, se você for usar a primeira das sequências, devera tocar algo assim:
11 12 13 14
21 22 23 24
31 32 33 34
41 42 43 44
51 52 53 54
61 62 63 64
51 52 53 54
41 42 43 44
31 32 33 34
(...)
21 22 23 24
sendo que tudo que for 1 será tocado com o dedo 1 e assim por diante.
Este exercício parece bem chato mas seu efeito compensa.
Na verdade, você pode inventar qualquer exercício pra fazer.
Esta sequencia aqui é altamente recomendável, pois proporciona muita abertura e flexibilidade com os dedos e o punho:
13 15 17 15 13 15
23 25 27 25 23 25
33 35 37 35 33 35
43 45 47 45 43 45
53 55 57 55 53 55
63 65 67 65 63 65
Invente. Pratique. Diariamente.
Alongue antes e depois dos exercícios.
Técnica nunca se mantém. Está sempre melhorando ou piorando.
Cabe a você fazer a manutenção.
Vai com peso. Sempre.
A hora que cansar de exercícios é sua vez de picar carne. |
Aula 17 - Solo com tablaturas
E aí rapeizi !
Hoje continuaremos as aulas de guitarra solo. Outra notação porca que existe é a tablatura. É porca pelo mesmo motivo que a notação anterior: não tem os tempos nem a dinâmica. Ela só é melhor por ser visualmente mais agradavel.
Funciona assim:
e------esta corda é o mizinho ( a mais fina do violão)--------
B----esta é a segunda corda----------------------------------
G---------------------e cada corda será desenhada aqui -------
D----- Como na partitura, o grave fica em baixo --------------
A------apesar de uns porcos escreverem tabs de ponta cabeça---
E-por isto tem que prestar atenção nas letrinhas da esquerda--
Em cada corda, é escrito a casa que deve ser tocada.
O parabéns pra você fica assim:
Parabéns pra você
=================
e-------------------------------------3-0----------------------------
B----------1-0------------3-1-1-----------1-0----3-3-1----1----------
G--0-0-2-0-------0-0-2-0----------0-0----------2--------2---2-2------
D--------------------------------------------------------------------
A--------------------------------------------------------------------
E--------------------------------------------------------------------
Você lê da esquerda pra direita como um texto normal. Se estiver empilhado, é pra tocar as notas juntas e tal. A grande maioria dos solos disponíveis na internet estão nessa notação. Será fácil encontrar os solos de suas músicas prediletas escritos assim. Aproveite, mas fique atento. Muitos contem pequenos erros. Corrija-os.
Vamos as músicas!!! (entre em um site deste e procure algo que te interessa...)
- http://www.guitaretab.com/
- http://www.ultimate-guitar.com/
- http://www.guitartabs.cc/
A vantagem deste método é que dá pra escrever solos e bases juntas. Vamos supor que você toque uma musica dedilhada e cheia de frufru. Bem, tem como escrever a ordem do dedilhado e tal na tablatura e dá pra reconhecer os acordes facilmente. Na escrita americana isto seria um saco.
Vamo que vamo !
Aula 16 - Solo
Hoje iremos começar a ver a guitarra solo. Aí sim! Esta parte pode ser vista em paralelo com a primeira parte pois não necessita da continuidade do aprendido até agora.
Bem, existem algumas notações para a guitarra solo, ou seja, existe várias maneiras de se escrever um solo de guitarra. Os mais comuns são a partitura, a tablatura, e a notação americana. O único que presta realmente é a partitura, segundo a visão de muitos músicos.
Mas, para churrasco, boa é a mais simples. Ela funciona assim: a corda mais grave (grossa) do violão será chamada de 6 e a mais fina de 1. As demais recebem números intermediários entre estes valores (2, 3, 4, 5).
A corda, quando tocada solta, recebe o valor zero (0). quando tocada na primeira casa, recebe o valor 1 (um) e assim por diante.
A corda 1, tocada na casa 0 (solta) recebe a designação 10.
A corda 3 tocada na casa 7 recebe a designação 37 e assim por adiante.
A corda 6 tocada na casa 12 recebe o valor 612.
Chega de exemplos.
Bem, vamos a música.
Parabéns pra você
================= (todos os direitos reservados)
30 30 32 30 21 20
Pa ra bens pra vo ce
30 30 32 30 23 21 21
Nesta da ta que ri da
30 30 13 10 21 20 32
Muitas fe li ci da des
23 23 21 32 21 32 32
Muitos a nos de vi da
Oh Suzana
=========
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 35 37
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 37 35
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 35 37
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 37 35
ref. 26 26 15 15 15 28 25 35 37
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 37 35
----------------------------------------------------------------------
Bem, como vocês podem perceber, esta notação não é eficaz pois você não sabe o tempo que cada nota tem que soar. Se você conhece a musica, talvez até consiga tocar a melodia. Se não conhece, não rola. Mas ela serve pra registrar solos e quem quiser usar, fique a vontade. Lógico, que você, tocador de churrasco, vai conhecer a música de antemão, antes de querer tocá-la. Você não precisa de partituras.
E por favor... um solo conta uma história.
Não queira sair fritando a guitarra por aí.
Vai com feeling !
Abraço.
Bem, existem algumas notações para a guitarra solo, ou seja, existe várias maneiras de se escrever um solo de guitarra. Os mais comuns são a partitura, a tablatura, e a notação americana. O único que presta realmente é a partitura, segundo a visão de muitos músicos.
Mas, para churrasco, boa é a mais simples. Ela funciona assim: a corda mais grave (grossa) do violão será chamada de 6 e a mais fina de 1. As demais recebem números intermediários entre estes valores (2, 3, 4, 5).
A corda, quando tocada solta, recebe o valor zero (0). quando tocada na primeira casa, recebe o valor 1 (um) e assim por diante.
A corda 1, tocada na casa 0 (solta) recebe a designação 10.
A corda 3 tocada na casa 7 recebe a designação 37 e assim por adiante.
A corda 6 tocada na casa 12 recebe o valor 612.
Chega de exemplos.
Bem, vamos a música.
Parabéns pra você
================= (todos os direitos reservados)
30 30 32 30 21 20
Pa ra bens pra vo ce
30 30 32 30 23 21 21
Nesta da ta que ri da
30 30 13 10 21 20 32
Muitas fe li ci da des
23 23 21 32 21 32 32
Muitos a nos de vi da
Oh Suzana
=========
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 35 37
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 37 35
35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 35 37
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35 37 25 28 28 15 28 25 35 37 25 25 37 37 35
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Bem, como vocês podem perceber, esta notação não é eficaz pois você não sabe o tempo que cada nota tem que soar. Se você conhece a musica, talvez até consiga tocar a melodia. Se não conhece, não rola. Mas ela serve pra registrar solos e quem quiser usar, fique a vontade. Lógico, que você, tocador de churrasco, vai conhecer a música de antemão, antes de querer tocá-la. Você não precisa de partituras.
E por favor... um solo conta uma história.
Não queira sair fritando a guitarra por aí.
Vai com feeling !
Abraço.
Aula 15 - Acordes com baixo invertido
Bem, hoje aprenderemos uma pira diferente. As vezes, uns malucos utilizam o acorde com outra nota no baixo*. A marcação deste tipo de acorde é assim: G/B que significa G (sol maior) com B (si) no baixo.
*Baixo = nota mais grave do acorde. Também chamada de fundamental ou bordão.
Vamos as músicas:
Não é coisa de outro mundo. Mas se estiver de saco cheio, toque o acorde mesmo e o baixista se vira; pro violão dá "quase" na mesma. Ele que toque o baixo! Aliás, como anda a banda ? Já fizeram música própria ?
Vai nessa!
*Baixo = nota mais grave do acorde. Também chamada de fundamental ou bordão.
Vamos as músicas:
Não é coisa de outro mundo. Mas se estiver de saco cheio, toque o acorde mesmo e o baixista se vira; pro violão dá "quase" na mesma. Ele que toque o baixo! Aliás, como anda a banda ? Já fizeram música própria ?
Vai nessa!
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Aula 15 - Acordes com baixo invertido
Aula 07 - Dm
Este é o último acorde básico que é possível de ser tocado sem utilizar pestanas. Para os que não sabem o que é pestana, nada de pânico!
Próximo acorde: Dm (Ré menor).
Vamos as canções!
Próximo acorde: Dm (Ré menor).
Vamos as canções!
Aula 06 - Am
Um novo acorde: Am. Este acorde é massa! Muuuuuuuuuuito utilizado nas canções. Procure mais e mais músicas para tocar. Aliás, logo logo todos vão saber porque tantas músicas começam com o Am.
Vamos as músicas! (Curso mais prático que este, impossível!)
- Bob dylan - Knockin' On Heaven s Door
- Bob Marley - Redeption Song
- Blitz - A dois passos do paraíso
- Cidade negra - pensamento
- Creedence Clearwater Revival - I Put A Spell On You
- Green Day - When I Come around
- Legião Urbana - Tempo Perdido
- Legião Urbana - 1965 (Duas Tribos)
- Pink Floyd - Wish you were here
- Raul Seixas - Conserve seu medo
- The Clash - London Calling
Aula 05 - Em
Tomara que todos tenham aprendido o que foi ensinado até agora. Se ainda não estiver legal, tenha paciência, MUITA paciência... continue treinando até ficar tinindo para prosseguir.
Agora começaremos a ver os acordes menores.
Para os curiosos... O acorde mais básico é formado por 3 notas: Tônica, terça e quinta. A diferença de um acorde menor para um acorde maior é a terça (no acorde menor ela é menor e no acorde maior ela é maior!!! Lindo, não?). Não fique encucado se não digeriu isso. Ninguém precisa dessan informação por enquanto.
Para os curiosos... O acorde mais básico é formado por 3 notas: Tônica, terça e quinta. A diferença de um acorde menor para um acorde maior é a terça (no acorde menor ela é menor e no acorde maior ela é maior!!! Lindo, não?). Não fique encucado se não digeriu isso. Ninguém precisa dessan informação por enquanto.
Vamos começar com o acorde de Em (mi menor)
Este acorde pode ser feito com os dedos 1 e 2. Porém, a forma indicada vem do acorde de E maior retirando apenas o dedo 1. E é mais confortável. E de quebra ainda sobram o dedo 1 e o dedo 4 para fazer o heavy metal com a mão. O público delira.
Vai forte!
- Capital Inicial - O passageiro
- Cranberries - Zombie
- Creedence Clearwater Revival - Hello Mary Lou
- Francis Crabrel - Si tu la croises un jour
- Legião Urbana - Que país é este?
- Legião Urbana - Eu era um lobisomem juvenil
- Neil Young - Keep on rock in a free world
- Pearl Jam - Last Kiss
- Ramones - Love Kills
- Violent Femmes - Kiss Off
- Violent Femmes - Blister in the sun
Aula 04 - C
Mais um acorde: Dó Maior (C).
A propósito, ninguém contou o que são aquelas letras que ficam em cima do desenho do acorde (EADGBe). Se alguém ainda não entendeu, são as notas das cordas soltas do violão. Logo mais será necessário saber disso.
Bom... com estes 6 acordes (A, D, E, B7, G, C) já é possível tocar várias músicas... sinta-se a vontade pra procurar.
www.chordie.com
www.cifraclub.com.br
www.ultimate-guitar.com
Mais algumas canções:
- Beatles - Rain
- Beatles - Paperback writer
- Beatles - Im Down
- Beatles - Maggie mae
- Bob Dylan - Knocking on the heaves door
- Cranberries - Linger
- Creedence Clearwater Revival - Tombstone Shadow
- Creedence Clearwater Revival - Green River
- Green day - she
- Ira! - Bebendo Vinho
- Jimmy Hendrix - Hey Joe
- Legião Urbana - Música Urbana 2
- Paula Fernandes - Sem você
- O Rappa - Hey Joe
- Violent Femmes - Please do not go
Aula 03 - G
Agora é hora do Sol maior (G)!
Introduza-o no seu... dicionário de acordes.
ou assim
É pouca a diferença de um para o outro. Escolha o que mais te agrada.
Vamos as canções:
- Beatles - Twist and Shout
- Beatles - For You Blue
- Beatles - Slow Down
- Beatles - Get Back
- Beatles - Just Fun
- Beatles - Everybody's Got Something To Hide Except For Me And My Monkey
- Beatles - I've Got A Feeling
- Bob Dylan- Billy the kid
- Creedence Clearwater Revival - Up Around The Bend
- Creedence Clearwater Revival - Bad Moon Rising
- Creedence Clearwater Revival - It Came Out Of The Sky
- Creedence Clearwater Revival - Chameleon
- Creedence Clearwater Revival - nine And A Half
- Françis Cabrel - La Dame De Haute Savoie
- Green Day - Warning
- Raul Seixas - Mosca na sopa
- Titãs - Família
- Titãs - Flores
- Velhas Virgens - Pão com cerveja
Workshop Ricardo Confessori 12-05-11 - Maringá - Paraná
sexta-feira, 20 de maio de 2011
CAMPO HARMÔNICO & SEQUENCIAS COMPLETAS
Campo Harmônico é a seqüência de acordes compatíveis harmônicamente dentro de um tom.
Bom, existe o CH maior, que se trata do modo jônio, e o CH menor, que se trata do modo éoleo, que será o sexto grau do modo jônio.
As progressões harmônicas maiores seguirão a lógica:
Tônica - 2Maior - 3 Maior - 4Justa - 5Justa - 6 Maior - 7 Maior
C ------- D ------- E ----------F -------G ---------A--------B
Bom, CDEFGAB são somente as notas que formam a escala jônia de Dó.
No entanto, o Campo Harmônico é derivado deste modo, tendo acordes maiores e menores.
Partindo a tônica, a seqüência maior/menor será:
1º GRAU (MAIOR) - C
2º GRAU (MENOR) - Dm
3º GRAU (MENOR) - Em
4º GRAU (MAIOR) - F
5º GRAU (MAIOR) - G
6º GRAU (MENOR) - Am
7º GRAU (MENOR) - Bm
O sétimo grau (Bm), irá conter um F#, o que vai fazer com que a música caia no modo Lídio. Assim sendo, para ter um acorde totalmente dentro do tom jônio de C, é usualmente utilizado o acorde de Bm7 (b5), também conhecido como Meio-Diminuto.
Agora, seguem as formações dos campos harmônicos nos tons maiores:
1º - 2º - 3º 4º 5º 6º 7º 8º
C -- Dm -- Em -- F -- G -- Am -- Bm -- C
D -- Em -- F#m- G -- A -- Bm -- C#m - D
E -- F#m- G#m - A - B -- C#m - D#m - E
F -- Gm -- Am - Bb - C - Dm - Em - F
G -- Am - Bm - C - D - Em - F#m - G
A -- Bm - C#m - D - E - F#m - G#m - A
B -- C#m - D#m - E - F# -G#m - A#m - B
Bom, existe o CH maior, que se trata do modo jônio, e o CH menor, que se trata do modo éoleo, que será o sexto grau do modo jônio.
As progressões harmônicas maiores seguirão a lógica:
Tônica - 2Maior - 3 Maior - 4Justa - 5Justa - 6 Maior - 7 Maior
C ------- D ------- E ----------F -------G ---------A--------B
Bom, CDEFGAB são somente as notas que formam a escala jônia de Dó.
No entanto, o Campo Harmônico é derivado deste modo, tendo acordes maiores e menores.
Partindo a tônica, a seqüência maior/menor será:
1º GRAU (MAIOR) - C
2º GRAU (MENOR) - Dm
3º GRAU (MENOR) - Em
4º GRAU (MAIOR) - F
5º GRAU (MAIOR) - G
6º GRAU (MENOR) - Am
7º GRAU (MENOR) - Bm
O sétimo grau (Bm), irá conter um F#, o que vai fazer com que a música caia no modo Lídio. Assim sendo, para ter um acorde totalmente dentro do tom jônio de C, é usualmente utilizado o acorde de Bm7 (b5), também conhecido como Meio-Diminuto.
Agora, seguem as formações dos campos harmônicos nos tons maiores:
1º - 2º - 3º 4º 5º 6º 7º 8º
C -- Dm -- Em -- F -- G -- Am -- Bm -- C
D -- Em -- F#m- G -- A -- Bm -- C#m - D
E -- F#m- G#m - A - B -- C#m - D#m - E
F -- Gm -- Am - Bb - C - Dm - Em - F
G -- Am - Bm - C - D - Em - F#m - G
A -- Bm - C#m - D - E - F#m - G#m - A
B -- C#m - D#m - E - F# -G#m - A#m - B
Estudo pratico de violão
Antes de iniciarmos o estudo prático do violão, é bom você ter um conhecimento teórico básico sobre música.
O que é a música???
É a arte universal de combinar os sons. É a maneira de se expressar através de melodias. Aliás, a Música é a primeira das sete artes universais. Desde seus primeiros passos, ela se valeu do desejo íntimo dos músicos para exportar as suas faces interiores, como se nela, o homem revelasse seu interior.
Tudo que podemos ouvir são sons; uma buzina, um grito, um trovão, uma madeira sendo arrastada, etc. Quando selecionamos sons de forma harmônica, estamos transformando esses sons em melodia, ou seja, música.
Os sons podem ser divididos em duas categorias:
Sons tonantes: são sons com variação de tonalidade entre grave e agudo, como os produzidos por instrumentos musicais.
Sons não tonantes: são sons que não tem essa variação e produzem sons simples como qualquer barulho.
OBSERVAÇÕES:
a) Embora seja considerado um instrumento musical, a bateria e os instrumentos de percussão não produzem tonalidade. Eles são usados para dar ritmo ? música.
b) A voz humana é considerada o instrumento mais complexo, pois produz sons tonantes ou não.
Notas Musicais
Notas musicais são sons tonantes organizados em uma escala muito conhecida; DÓ, RÉ, MÍ, FÁ, SOL, LÁ e SÍ. Estas são as famosas notas musicais básicas. Executar uma música é, portanto, selecionar estas notas numa melodia.
Para simplificar a nomenclatura, representamos estas notas por letras. Veja abaixo:
tabela01 Curso de Violão Teoria Básica
Clique em cima da imagem para ampliar!
Sustenido e Bemol
Durante muito tempo essas notas musicais eram soberanas. Entretanto, notava-se que havia variação sonora entre algumas dessas notas, até que mais tarde surgiram os MEIO-TONS que preenchem justamente esses espaços, que na verdade, tornar-se-iam notas.
Só que, ao contrário de serem nomeados por outros nomes, esses meio-tons foram chamados de acordo com as notas próximas a eles pela relação sustenido e bemol.
Saibamos primeiro, entre quais notas existem esses meios-tons (aqui representados pelas lacunas):
__? ? A? ? __? ? B? ? ? C? ? __? ? D? ? __? ? E? ? ? F? ? __? ? G? ? __
Portanto entre SÍ e DÓ e MI e FÁ não há meio tom.
Cada espaço desses, que é uma nota, recebe dois nomes pela relação sustenido-bemol:
Sustenido (#) é o nome do meio-tom com relação ? nota que está ? sua frente.
Bemol (b) é o meio-tom posicionado um espaço antes da nota.
Assim, dizemos que o espaço entre as notas C e D tem um meio-tom, portanto, uma nota que recebe dois nomes pela relação sustenido e bemol. Observe como ficará essa nota:
tabela02 Curso de Violão Teoria Básica
Esse meio-tom tem dois nomes; DÓ SUSTENIDO (pois está meio-tom ? frente de C) e RÉ BEMOL (por estar meio-tom antes de D). Assim chamamos esta nota: C# ou Db. O mesmo acontece com todos os meio-tons existentes (A# e Bb, D# e Eb, F# e Gb, G# e Ab). Não são dois meios-tons num espaço só. É um meio-tom em cada espaço e dois nomes para cada meio-tom.
A escala das notas é contínua, ou seja, depois da última nota, volta para a primeira, obedecendo ? seqüência das notas.
Tons e Acordes
ACORDE é uma base harmônica formada por notas para acompanhamento musical. Unindo no mínimo três notas que tenham relação entre si, obteremos um acorde. Se juntarmos, por exemplo, as notas C, E e G teremos então um acorde que, por ocasião será o acorde de DÓ MAIOR (C). Para isso, há uma escala de notas para cada acorde onde serão extraídas as notas para os determinados acordes (maiores, menores e dissonantes).
TOM ou TONALIDADE refere-se a uma escala de valores que selecionam os acordes que tenham relação entre si para formar a seqüência deles nas músicas. Por exemplo, cada acorde tem uma escala onde se encontram as notas que tem relação com ela, essas notas são como seus parentes (notas primas) e a partir dessa escala, formam-se os acordes relativos ? sua tonalidade. Trataremos disso em um capítulo posterior “Noções básicas sobre escalas e formação de acordes”.
?
Esse curso de violão foi desenvolvido por Violão Brasil, todos os direitos reservados! Para maiores informações, aulas de violão ou apostila de violão envie-nos um e-mail solicitando o seu tutorial de violão e receba inteiramente grátis 7 dias de aula de violão
O que é a música???
É a arte universal de combinar os sons. É a maneira de se expressar através de melodias. Aliás, a Música é a primeira das sete artes universais. Desde seus primeiros passos, ela se valeu do desejo íntimo dos músicos para exportar as suas faces interiores, como se nela, o homem revelasse seu interior.
Tudo que podemos ouvir são sons; uma buzina, um grito, um trovão, uma madeira sendo arrastada, etc. Quando selecionamos sons de forma harmônica, estamos transformando esses sons em melodia, ou seja, música.
Os sons podem ser divididos em duas categorias:
Sons tonantes: são sons com variação de tonalidade entre grave e agudo, como os produzidos por instrumentos musicais.
Sons não tonantes: são sons que não tem essa variação e produzem sons simples como qualquer barulho.
OBSERVAÇÕES:
a) Embora seja considerado um instrumento musical, a bateria e os instrumentos de percussão não produzem tonalidade. Eles são usados para dar ritmo ? música.
b) A voz humana é considerada o instrumento mais complexo, pois produz sons tonantes ou não.
Notas Musicais
Notas musicais são sons tonantes organizados em uma escala muito conhecida; DÓ, RÉ, MÍ, FÁ, SOL, LÁ e SÍ. Estas são as famosas notas musicais básicas. Executar uma música é, portanto, selecionar estas notas numa melodia.
Para simplificar a nomenclatura, representamos estas notas por letras. Veja abaixo:
tabela01 Curso de Violão Teoria Básica
Clique em cima da imagem para ampliar!
Sustenido e Bemol
Durante muito tempo essas notas musicais eram soberanas. Entretanto, notava-se que havia variação sonora entre algumas dessas notas, até que mais tarde surgiram os MEIO-TONS que preenchem justamente esses espaços, que na verdade, tornar-se-iam notas.
Só que, ao contrário de serem nomeados por outros nomes, esses meio-tons foram chamados de acordo com as notas próximas a eles pela relação sustenido e bemol.
Saibamos primeiro, entre quais notas existem esses meios-tons (aqui representados pelas lacunas):
__? ? A? ? __? ? B? ? ? C? ? __? ? D? ? __? ? E? ? ? F? ? __? ? G? ? __
Portanto entre SÍ e DÓ e MI e FÁ não há meio tom.
Cada espaço desses, que é uma nota, recebe dois nomes pela relação sustenido-bemol:
Sustenido (#) é o nome do meio-tom com relação ? nota que está ? sua frente.
Bemol (b) é o meio-tom posicionado um espaço antes da nota.
Assim, dizemos que o espaço entre as notas C e D tem um meio-tom, portanto, uma nota que recebe dois nomes pela relação sustenido e bemol. Observe como ficará essa nota:
tabela02 Curso de Violão Teoria Básica
Esse meio-tom tem dois nomes; DÓ SUSTENIDO (pois está meio-tom ? frente de C) e RÉ BEMOL (por estar meio-tom antes de D). Assim chamamos esta nota: C# ou Db. O mesmo acontece com todos os meio-tons existentes (A# e Bb, D# e Eb, F# e Gb, G# e Ab). Não são dois meios-tons num espaço só. É um meio-tom em cada espaço e dois nomes para cada meio-tom.
A escala das notas é contínua, ou seja, depois da última nota, volta para a primeira, obedecendo ? seqüência das notas.
Tons e Acordes
ACORDE é uma base harmônica formada por notas para acompanhamento musical. Unindo no mínimo três notas que tenham relação entre si, obteremos um acorde. Se juntarmos, por exemplo, as notas C, E e G teremos então um acorde que, por ocasião será o acorde de DÓ MAIOR (C). Para isso, há uma escala de notas para cada acorde onde serão extraídas as notas para os determinados acordes (maiores, menores e dissonantes).
TOM ou TONALIDADE refere-se a uma escala de valores que selecionam os acordes que tenham relação entre si para formar a seqüência deles nas músicas. Por exemplo, cada acorde tem uma escala onde se encontram as notas que tem relação com ela, essas notas são como seus parentes (notas primas) e a partir dessa escala, formam-se os acordes relativos ? sua tonalidade. Trataremos disso em um capítulo posterior “Noções básicas sobre escalas e formação de acordes”.
?
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Curso de Violão e Guitarra - Os cuidados ao tocar com a palheta
sexta-feira, 13 de maio de 2011
Nunca esqueça o modo correto de segurar a palheta, pois muitas vezes este é o motivo principal de não se tocarem as cordas certas. Como na maioria das vezes, os guitarristas sempre fazem opção pelo uso da palheta , é importante tomar cuidado para que as palhetadas ao tocar os acordes, não toquem nas cordas que devem ser evitadas. Como por exemplo, no caso do acorde de FÁ , as notas a serem tocadas estão em uma das extremidades do encordoamento, isto é, nas quatro cordas mais graves ou nas quatro cordas mais agudas, fica mais fácil palhetar. Porém quando usamos as quatro cordas "do meio" do encordoamento os cuidados devem ser redobrados. As notas das cordas que ficam soltas quase sempre não pertencem ao acorde e soariam em choque com as demais. Então, preste muita atenção na construção dos acordes ao utilizar a palheta quando estiver tocando e praticando com a sua guitarra ou com o seu violão.
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dicas para tablaturas
sexta-feira, 6 de maio de 2011
O que são tablaturas?
Tablatura é um método usado para transcrever músicas que podem ser tocadas em instrumentos de corda como violões, guitarras e baixos. Ao contrário das partituras que exigem maior conhecimento de música e bastante treino as tablaturas são voltadas para o músico iniciante ou prático.
Como Ler tablatura?
O conceito básico da tablatura é apresentar no papel um conjunto de linhas que representam as cordas do instrumento. Sendo assim para uma guitarra ou violão comum você terá seis linhas, para um baixo de quatro cordas terá quatro linhas, para um baixo de cinco cordas cinco linhas, para uma guitarra de sete cordas sete linhas e assim por diante. Geralmente nos exemplos mostrados aqui usaremos tablaturas de seis linhas para guitarra, mas o principio é o mesmo para qualquer quantidade de cordas.
Uma tablatura vazia de guitarra ou violão apresenta-se da seguinte forma:
e-------------------------------------------
B-------------------------------------------
G-------------------------------------------
D-------------------------------------------
A-------------------------------------------
E-------------------------------------------
A linha de baixo representa a corda mais grossa (mi mais grossa) e a linha de cima representa a corda mais fina (mi mais fina). De cima para baixo as linhas representam as cordas mi, si, sol, re, La, mi.
Uma tablatura vazia de baixo (quatro cordas) apresenta-se da seguinte forma:
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
A linha de baixo representa a corda mais grossa (mi) e a linha de cima representa a corda mais fina (sol). De cima para baixo as linhas representam as cordas sol, ré, lá, mi.
Números escritos nas linhas indicam em que traste as respectivas cordas devem ser apertadas ao serem feridas. Número 0 indica corda solta. As notas devem ser lidas da esquerda para a direita.
E--------------------------------------------------|
B--------------------------------------------------|
G--------------------------------------------------|
D--------------------------------------------------|
A--------------------------------------------------|
E--0-1-2-3-----------------------------------------|
O exemplo acima indica as seguintes notas (uma de cada vez) na ordem:
- corda mais grossa deve ser tocada solta (0)
- depois a mesma corda deve ser tocada no primeiro traste (1)
- depois a mesma corda deve ser tocada no segundo traste (2)
- depois a mesma corda deve ser tocada no terceiro traste (3)
E--------------------------------------------------|
B--------------------------------------------------|
G-------0------1--0--------------------------------|
D--0--3----0--3------------------------------------|
A--------------------------------------------------|
E--------------------------------------------------|
O exemplo acima é o início do riff de Smoke On The Water da banda Deep Purple e deve ser tocado da seguinte forma.
- terceira corda (re) tocada solta (0)
- terceira corda (re) tocada no terceiro traste (3)
- quarta corda (sol) tocada solta (0)
- terceira corda (re) tocada solta (0)
- terceira corda (re) tocada no terceiro traste (3)
- quarta corda (sol) tocada no primeiro traste (1)
- quarta corda (sol) tocada solta (0)
Nos exemplos acima as notas são tocadas uma de cada vez. Quando duas ou mais notas (obviamente em duas ou mais cordas) devem ser tocadas de uma só vez (formando um acorde) a indicação é conforme abaixo:
E---3---------------------------------------------|
B---3---------------------------------------------|
G---4---------------------------------------------|
D---5---------------------------------------------|
A---5---------------------------------------------|
E---3---------------------------------------------|
Note que este é um acorde sol maior. Note que estando na mesma coluna as notas devem ser tocadas todas de uma só vez indicando um acorde. Apenas devem ser tocadas as cordas marcadas (no exemplo acima todas). Uma linha vazia indica que a corda não deve ser tocada. Um número zero indica que a corda deve ser tocada solta. Embora possam indicar acorde o mais comum é que as tablaturas sejam usadas para solos ou riffs enquanto os acordes são indicados por cifras.
Embora de maneira geral as tablaturas não indiquem o tempo de duração das notas e o intervalo entre elas, o espaçamento entre as colunas pode ser usado para dar alguma idéia sobre tempo e duração conforme o exemplo abaixo. Tratam-se das primeiras notas do hino nacional americano. Note o espaço maior que indica a pausa.
E-------------0--------4--2-0------------------------|
B--0--------0--------------------------0-------------|
G----1----1---------------------1--3-----------------|
D------2---------------------------------------------|
A----------------------------------------------------|
E----------------------------------------------------|
Símbolos mais usados em tablaturas
Além dos números que apenas indicam qual corda deve ser ferida em qual casa (traste) existem algumas letras e símbolos comumente usados para notar determinadas técnicas. Essas notações podem variar um pouco de autor para autor, mas as mais comuns são:
h - fazer um hammer-on
p - fazer um pull-off
b - fazer um bend para cima
r - soltar o bend
/ - slide para cima (pode ser usado s)
\ - slide para baixo (pode ser usado s)
~ - vibrato (pode ser usado v)
t - tap
x - tocar a nota abafada (som percussivo)
Exemplificação dos Símbolos
Hammer-Ons
Um hammer-on consiste em martelar com um dedo da mão esquerda uma corda em um traste fazendo soar a nota sem o auxílio da mão direita.
E------------------------------------------------|
B------------------------------------------------|
G------------------------------------------------|
D------------------------------------------------|
A--------5h7---------5h7-------------------------|
E--0--0-------0--0-------------------------------|
No exemplo acima após ferir a corda grossa solta duas vezes o músico deverá ferir a segunda corda na quinta casa e imediata e vigorosamente apertar a mesma corda (segunda) duas casas a frente (sétimo traste), fazendo a corda soar apenas com a martelada e sem auxílio da mão direita. Depois repita a sequência.
pull-off
Pull-Offs são de certa forma o inverso de um hammer-on e consistem em soltar rapidamente uma corda fazendo com que a mesma soe solta (ou apertada em um traste anterior).
E--3p0---------------------------------------------|
B--------3p0---------------------------------------|
G---------------2p0--------------------------------|
D----------------------2---------------------------|
A--------------------------------------------------|
E--------------------------------------------------|
No exemplo acima o primeiro pull-off na corda mais fina consiste em ferir a corda apertada no terceiro traste e soltá-la rapidamente para que soe solta. Posteriormente um pull-off idêntico é feito uma corda acima e assim por diante. Note que o terceiro pull off é feito a partir do segundo traste.
Hammer-Ons e Pull-Offs costumam ser usados em conjunto como indicado abaixo:
E-------------------------------------------------|
B-------------------------------------------------|
G--2h4p2h4p2h4p2h4p-------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Neste caso a corda deve ser ferida na segunda casa, imediatamente apertada na quarta casa (hammer-on), imediatamente solta da quarta casa (soando novamente na segunda, pull-off), novamente apertada na quarta e assim por diante. Note que a mão direita do música só irá ferir a primeira nota... todas as outras são tocadas apenas com os hammers-ons e pull-offs da mão esquerda no braço.
Bends
Um bend consiste em empurrar uma corda para cima aumentando a tensão e consequentemente gerando uma nota mais aguda. Quanto mais empurrada for a corda maior será o efeito. Um número é usado para indicar o quanto a nota deve ser aumentada.
E-------------------------------------------------|
B---7b9-------------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
No exemplo acima a corda (re) deve ser tocada no sétimo traste e empurrada para cima até que soe mais aguda como se estivesse apertada no nono traste (um tom acima). Note que o dedo do musico continuara na sétima casa. O bend pode também ser indicado entre parênteses como 7b(9).
E-------------------------------------------------|
B---7b9--9r7--------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Outros exemplos: bends podem ser de meio tom (7r8, equivalente a uma casa), de um quarto de tom (7r7.5, equivalente a meia casa) e assim por diante. É comum não ser indicado o valor (7b por exemplo) e nestes casos é preciso ouvir a música para saber o valor do bend.
Slides
Um slide consiste em fazer deslizar um dedo da mão esquerda pelo braço enquanto uma corda soa gerando uma variação do tom.
E------------------------------------------------|
B---7/9------------------------------------------|
G------------------------------------------------|
D------------------------------------------------|
A------------------------------------------------|
E------------------------------------------------|
Não necessariamente o início e o fim de um slide precisam ser indicados:
E-------------------------------------------------|
B---/7--7\----------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Neste caso a nota deve inicialmente ser ferida em alguma das primeiras casas e deslizada até a sétima casa, posteriormente sendo deslizada de volta para as primeiras casas. Novamente é necessário conhecer a música que se deseja tocar de forma a saber o tamanho do slide.
Vários slides podem ser usados seguidos como indicado abaixo. Apenas a primeira nota precisa ser ferida.
E-------------------------------------------------|
B---7/9/11\9\7\6\7--------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Vibrato
O vibrato é o efeito de variação de tom conseguido com a alavanca ou mesmo através de pressão variável do dedo sobre a corda no braço do instrumento (vide músicos de blues).
E-------------------------------------------------|
B-------------------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------2--5~~------------------------------------|
A---3---------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Neste caso a última nota deve sofrer vibrato. É necessário conhecer a música em questão para saber como este vibrato deve ser efetuado.
Tap
Tap ou tapping consiste em fazer soar notas feridas com a mão direita apertando as cordas nos trastes. É técnica geralmente usada por guitarristas rápidos como Eddie Van Hallen entre outros. A indicação de que uma nota deve ser tocada como tap consiste apenas em acrescentar a letra t à nota correspondente. Geralmente são efetuadas na parte mais interna do braço do instrumento.
E-------------------------------------------------|
B---13t-------------------------------------------|
G------12t----------------------------------------|
D------------12t----------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
No exemplo acima as notas devem ser feridas pela mão direita do músico simplesmente apertando as cordas vigorosamente nos trastes indicados.
Outras notações
Notações extras necessárias em determinadas músicas e/ou técnicas são comuns mas não padronizadas, sendo geralmente explicadas na própria tablatura em texto anexo. Variações das notações acima também são bastante comuns.
Tablatura é um método usado para transcrever músicas que podem ser tocadas em instrumentos de corda como violões, guitarras e baixos. Ao contrário das partituras que exigem maior conhecimento de música e bastante treino as tablaturas são voltadas para o músico iniciante ou prático.
Como Ler tablatura?
O conceito básico da tablatura é apresentar no papel um conjunto de linhas que representam as cordas do instrumento. Sendo assim para uma guitarra ou violão comum você terá seis linhas, para um baixo de quatro cordas terá quatro linhas, para um baixo de cinco cordas cinco linhas, para uma guitarra de sete cordas sete linhas e assim por diante. Geralmente nos exemplos mostrados aqui usaremos tablaturas de seis linhas para guitarra, mas o principio é o mesmo para qualquer quantidade de cordas.
Uma tablatura vazia de guitarra ou violão apresenta-se da seguinte forma:
e-------------------------------------------
B-------------------------------------------
G-------------------------------------------
D-------------------------------------------
A-------------------------------------------
E-------------------------------------------
A linha de baixo representa a corda mais grossa (mi mais grossa) e a linha de cima representa a corda mais fina (mi mais fina). De cima para baixo as linhas representam as cordas mi, si, sol, re, La, mi.
Uma tablatura vazia de baixo (quatro cordas) apresenta-se da seguinte forma:
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
A linha de baixo representa a corda mais grossa (mi) e a linha de cima representa a corda mais fina (sol). De cima para baixo as linhas representam as cordas sol, ré, lá, mi.
Números escritos nas linhas indicam em que traste as respectivas cordas devem ser apertadas ao serem feridas. Número 0 indica corda solta. As notas devem ser lidas da esquerda para a direita.
E--------------------------------------------------|
B--------------------------------------------------|
G--------------------------------------------------|
D--------------------------------------------------|
A--------------------------------------------------|
E--0-1-2-3-----------------------------------------|
O exemplo acima indica as seguintes notas (uma de cada vez) na ordem:
- corda mais grossa deve ser tocada solta (0)
- depois a mesma corda deve ser tocada no primeiro traste (1)
- depois a mesma corda deve ser tocada no segundo traste (2)
- depois a mesma corda deve ser tocada no terceiro traste (3)
E--------------------------------------------------|
B--------------------------------------------------|
G-------0------1--0--------------------------------|
D--0--3----0--3------------------------------------|
A--------------------------------------------------|
E--------------------------------------------------|
O exemplo acima é o início do riff de Smoke On The Water da banda Deep Purple e deve ser tocado da seguinte forma.
- terceira corda (re) tocada solta (0)
- terceira corda (re) tocada no terceiro traste (3)
- quarta corda (sol) tocada solta (0)
- terceira corda (re) tocada solta (0)
- terceira corda (re) tocada no terceiro traste (3)
- quarta corda (sol) tocada no primeiro traste (1)
- quarta corda (sol) tocada solta (0)
Nos exemplos acima as notas são tocadas uma de cada vez. Quando duas ou mais notas (obviamente em duas ou mais cordas) devem ser tocadas de uma só vez (formando um acorde) a indicação é conforme abaixo:
E---3---------------------------------------------|
B---3---------------------------------------------|
G---4---------------------------------------------|
D---5---------------------------------------------|
A---5---------------------------------------------|
E---3---------------------------------------------|
Note que este é um acorde sol maior. Note que estando na mesma coluna as notas devem ser tocadas todas de uma só vez indicando um acorde. Apenas devem ser tocadas as cordas marcadas (no exemplo acima todas). Uma linha vazia indica que a corda não deve ser tocada. Um número zero indica que a corda deve ser tocada solta. Embora possam indicar acorde o mais comum é que as tablaturas sejam usadas para solos ou riffs enquanto os acordes são indicados por cifras.
Embora de maneira geral as tablaturas não indiquem o tempo de duração das notas e o intervalo entre elas, o espaçamento entre as colunas pode ser usado para dar alguma idéia sobre tempo e duração conforme o exemplo abaixo. Tratam-se das primeiras notas do hino nacional americano. Note o espaço maior que indica a pausa.
E-------------0--------4--2-0------------------------|
B--0--------0--------------------------0-------------|
G----1----1---------------------1--3-----------------|
D------2---------------------------------------------|
A----------------------------------------------------|
E----------------------------------------------------|
Símbolos mais usados em tablaturas
Além dos números que apenas indicam qual corda deve ser ferida em qual casa (traste) existem algumas letras e símbolos comumente usados para notar determinadas técnicas. Essas notações podem variar um pouco de autor para autor, mas as mais comuns são:
h - fazer um hammer-on
p - fazer um pull-off
b - fazer um bend para cima
r - soltar o bend
/ - slide para cima (pode ser usado s)
\ - slide para baixo (pode ser usado s)
~ - vibrato (pode ser usado v)
t - tap
x - tocar a nota abafada (som percussivo)
Exemplificação dos Símbolos
Hammer-Ons
Um hammer-on consiste em martelar com um dedo da mão esquerda uma corda em um traste fazendo soar a nota sem o auxílio da mão direita.
E------------------------------------------------|
B------------------------------------------------|
G------------------------------------------------|
D------------------------------------------------|
A--------5h7---------5h7-------------------------|
E--0--0-------0--0-------------------------------|
No exemplo acima após ferir a corda grossa solta duas vezes o músico deverá ferir a segunda corda na quinta casa e imediata e vigorosamente apertar a mesma corda (segunda) duas casas a frente (sétimo traste), fazendo a corda soar apenas com a martelada e sem auxílio da mão direita. Depois repita a sequência.
pull-off
Pull-Offs são de certa forma o inverso de um hammer-on e consistem em soltar rapidamente uma corda fazendo com que a mesma soe solta (ou apertada em um traste anterior).
E--3p0---------------------------------------------|
B--------3p0---------------------------------------|
G---------------2p0--------------------------------|
D----------------------2---------------------------|
A--------------------------------------------------|
E--------------------------------------------------|
No exemplo acima o primeiro pull-off na corda mais fina consiste em ferir a corda apertada no terceiro traste e soltá-la rapidamente para que soe solta. Posteriormente um pull-off idêntico é feito uma corda acima e assim por diante. Note que o terceiro pull off é feito a partir do segundo traste.
Hammer-Ons e Pull-Offs costumam ser usados em conjunto como indicado abaixo:
E-------------------------------------------------|
B-------------------------------------------------|
G--2h4p2h4p2h4p2h4p-------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Neste caso a corda deve ser ferida na segunda casa, imediatamente apertada na quarta casa (hammer-on), imediatamente solta da quarta casa (soando novamente na segunda, pull-off), novamente apertada na quarta e assim por diante. Note que a mão direita do música só irá ferir a primeira nota... todas as outras são tocadas apenas com os hammers-ons e pull-offs da mão esquerda no braço.
Bends
Um bend consiste em empurrar uma corda para cima aumentando a tensão e consequentemente gerando uma nota mais aguda. Quanto mais empurrada for a corda maior será o efeito. Um número é usado para indicar o quanto a nota deve ser aumentada.
E-------------------------------------------------|
B---7b9-------------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
No exemplo acima a corda (re) deve ser tocada no sétimo traste e empurrada para cima até que soe mais aguda como se estivesse apertada no nono traste (um tom acima). Note que o dedo do musico continuara na sétima casa. O bend pode também ser indicado entre parênteses como 7b(9).
E-------------------------------------------------|
B---7b9--9r7--------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Outros exemplos: bends podem ser de meio tom (7r8, equivalente a uma casa), de um quarto de tom (7r7.5, equivalente a meia casa) e assim por diante. É comum não ser indicado o valor (7b por exemplo) e nestes casos é preciso ouvir a música para saber o valor do bend.
Slides
Um slide consiste em fazer deslizar um dedo da mão esquerda pelo braço enquanto uma corda soa gerando uma variação do tom.
E------------------------------------------------|
B---7/9------------------------------------------|
G------------------------------------------------|
D------------------------------------------------|
A------------------------------------------------|
E------------------------------------------------|
Não necessariamente o início e o fim de um slide precisam ser indicados:
E-------------------------------------------------|
B---/7--7\----------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Neste caso a nota deve inicialmente ser ferida em alguma das primeiras casas e deslizada até a sétima casa, posteriormente sendo deslizada de volta para as primeiras casas. Novamente é necessário conhecer a música que se deseja tocar de forma a saber o tamanho do slide.
Vários slides podem ser usados seguidos como indicado abaixo. Apenas a primeira nota precisa ser ferida.
E-------------------------------------------------|
B---7/9/11\9\7\6\7--------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------------------------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Vibrato
O vibrato é o efeito de variação de tom conseguido com a alavanca ou mesmo através de pressão variável do dedo sobre a corda no braço do instrumento (vide músicos de blues).
E-------------------------------------------------|
B-------------------------------------------------|
G-------------------------------------------------|
D-------2--5~~------------------------------------|
A---3---------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
Neste caso a última nota deve sofrer vibrato. É necessário conhecer a música em questão para saber como este vibrato deve ser efetuado.
Tap
Tap ou tapping consiste em fazer soar notas feridas com a mão direita apertando as cordas nos trastes. É técnica geralmente usada por guitarristas rápidos como Eddie Van Hallen entre outros. A indicação de que uma nota deve ser tocada como tap consiste apenas em acrescentar a letra t à nota correspondente. Geralmente são efetuadas na parte mais interna do braço do instrumento.
E-------------------------------------------------|
B---13t-------------------------------------------|
G------12t----------------------------------------|
D------------12t----------------------------------|
A-------------------------------------------------|
E-------------------------------------------------|
No exemplo acima as notas devem ser feridas pela mão direita do músico simplesmente apertando as cordas vigorosamente nos trastes indicados.
Outras notações
Notações extras necessárias em determinadas músicas e/ou técnicas são comuns mas não padronizadas, sendo geralmente explicadas na própria tablatura em texto anexo. Variações das notações acima também são bastante comuns.
Curso de Violão e Guitarra - Como cifrar os acordes
quinta-feira, 5 de maio de 2011
Cifra é o termo mais comum da simbologia internacionalmente usada que representa a nomenclatura dos acordes. Esta simbologia é feita através de letras números e sinais. O processo de cifragem dos acordes é baseado nas letras maiúsculas que representa o nome das notas em inglês (A=Lá, B=Si, C=Dó, D=Ré, E=Mi, F=Fá e G=Sol), seguido de um complemento representado por sinais, letras ou números, que indicará a estrutura do acorde como: intervalos formado entre a nota fundamental e cada uma das outras notas e se o acorde é fundamental ou invertido. A letra maiúscula inicial indica a nota fundamental, a partir de onde o acorde será construído, ou seja, a sua nota tônica, que também será a nota mais grave. Quando esta nota for alterada, o sinal de alteração deve aparecer logo ao seu lado direito (Ex.: A#, Bb). O processo inicial de cifragem é baseado nas estruturas das tríades.
A letra maiúscula sozinha, ou seja, sem o complemento representa a tríade maior (T 3M 5j).
Ex.: A = Lá Maior / F# = Fá Sustenido Maior
A letra maiúscula seguida do complemento m (minúsculo), representa a tríade menor (T 3m 5j).
Ex.: Am = Lá Menor / Bbm = Si Bemol Menor
A Letra maiúscula seguida dos sinais dim ou °, representa a tríade diminuta (T 3m 5dim).
Ex.: Cdim ou C° = Dó Diminuta / Dbdim ou Db° = Ré Bemol Diminuta
A Letra maiúscula seguida do sinal + , aum, ou #5, representa a tríade aumentada (T 3M #5).
Ex.: E+ ou Eaum ou E(#5) = Mi Aumentado / C#+ ou C#aum ou C#(#5) = Dó sustenido aumentado.
Os exemplos que vimos acima é a representação das tríades em sua formação fundamental, ou seja, com a sua tônica no baixo. Para representarmos que a nota mais grave não será a tônica usamos colocar uma barra após a cifra do acorde e indicamos que nota será o baixo do acorde.
Exemplos:
C/E = Dó Maior com baixo e Mi
F#m/C# = Fá Sustenido Menor com baixo e Dó sustenido
G+/D# = Sol Aumentada com baixo em Ré Sustenido
A letra maiúscula sozinha, ou seja, sem o complemento representa a tríade maior (T 3M 5j).
Ex.: A = Lá Maior / F# = Fá Sustenido Maior
A letra maiúscula seguida do complemento m (minúsculo), representa a tríade menor (T 3m 5j).
Ex.: Am = Lá Menor / Bbm = Si Bemol Menor
A Letra maiúscula seguida dos sinais dim ou °, representa a tríade diminuta (T 3m 5dim).
Ex.: Cdim ou C° = Dó Diminuta / Dbdim ou Db° = Ré Bemol Diminuta
A Letra maiúscula seguida do sinal + , aum, ou #5, representa a tríade aumentada (T 3M #5).
Ex.: E+ ou Eaum ou E(#5) = Mi Aumentado / C#+ ou C#aum ou C#(#5) = Dó sustenido aumentado.
Os exemplos que vimos acima é a representação das tríades em sua formação fundamental, ou seja, com a sua tônica no baixo. Para representarmos que a nota mais grave não será a tônica usamos colocar uma barra após a cifra do acorde e indicamos que nota será o baixo do acorde.
Exemplos:
C/E = Dó Maior com baixo e Mi
F#m/C# = Fá Sustenido Menor com baixo e Dó sustenido
G+/D# = Sol Aumentada com baixo em Ré Sustenido
Lembre-se de procurar sempre memorizar os nomes de todos os acordes estudados ao praticar no seu violão ou em sua guitarra.
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Workshop Ricardo Confessori dia 12 05 11 Maringa Pr escola d
terça-feira, 3 de maio de 2011
Workshop Junto com o Baterista do Cantor PG - Ivan Lopes
segunda-feira, 2 de maio de 2011
Olá galera sou o Baixista André Ricardo, estive tocando juntamente com o baterista Ivan Lopes o baterista do Cantor PG, esse baterista toca muito e tem honrado o nome de Deus.
Segue o link do meu canal com meus novos videos www.youtube.com/baixistaonline e para quem quiser trazer meu workshop de contrabaixo para sua cidade em eventos,igrejas e shows me mande mensagem nesse endereço baixistaonline@gmail.com curtem as fotos do workshop que toquei junto com o Baterista do PG com a Banda Jetam.
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